Boa Sorte, Divirta-se, Não Morra (2025)★ 7.3/10

De esas películas que te dejan recalculando porque quieren cagar más alto de lo que les da el culo. Y no porque lo hagan mal, sino porque quieren abarcar demasiado.

La cinta te tira sobre la mesa viajes en el tiempo, inteligencia artificial, realidad virtual, redes sociales, adicción tecnológica, duelo, clonación, singularidad tecnológica, aislamiento contemporáneo, la necesidad humana de conexión y todo lo que puedas encontrar en el medio. Lo que se va olvidando por el camino es la sutileza y, como sucede con varios productos culturales de nuestra época, muchas veces funciona más como un megáfono ideológico (en este caso, cuasi neoludita) que como una historia. Son obsesiones y comentarios acumulándose uno encima del otro.

Lo curioso es que, gracias a su humor absurdo y a una energía bastante particular, de todas formas funciona. Aunque también da la sensación de que podría haber llegado exactamente al mismo lugar con treinta o cuarenta minutos menos de metraje y unas cuantas subtramas menos.

Porque, salvo algunos baches, la película tiene ritmo, personalidad y una energía medio caótica bastante contagiosa. Además cuenta con Sam Rockwell, que básicamente hace lo que Sam Rockwell hace siempre: entrar en escena, comerse la pantalla y recordarte por qué es uno de esos actores incapaces de resultar aburridos. Eso sí, me faltó una de sus insane ass dances, lo cual hace que pierda medio punto.

Su personaje parece una mezcla entre profeta apocalíptico, Cristo de la era de Internet, predicador salido de Hobo with a Shotgun y loquito del centro que grita que el fin está cerca. Y cuanto más avanza la película, más empezás a sospechar que quizás no le chifla tanto el moño.

Ahora bien, también hay algo que me hizo ruido durante todo el visionado. No porque la película no explique todo. No necesito sobreexposición. El problema es que ciertas cosas dejan de sentirse misteriosas para empezar a sentirse random. Como si algunas reglas del mundo existieran solamente mientras la escena las necesita y desaparecieran inmediatamente después.

Y ahí la película empieza a tropezarse con sus propias ambiciones.

Hay subtramas enteras que parecen existir más para reforzar una idea temática que para empujar realmente la historia hacia adelante. Algunas son interesantes por separado, pero juntas generan la sensación de que la película está constantemente desviándose de su propio camino para abrir otra puerta más. Y después otra. Y después otra.

Lo cual es una pena, porque debajo de todo eso hay una muy buena película de ciencia ficción paranoica tratando de salir. Una película sobre el futuro, la tecnología, la necesidad de ser vistos y la facilidad con la que confundimos conexión con compañía. Pero también es cierto que prefiero mil veces una película que fracasa por exceso de ambición antes que una que nunca intenta nada.

Además, seamos honestos. Cualquier película que incluya un centauro hecho de gatos merece al menos una conversación. Aunque sea para preguntarse quién fue el enfermo mental (o genio) que propuso esa idea y por qué nadie le dijo que no.

Que bajón no haber tenido a Verbinski por 10 años, me encantó esto. Se siente como un episodio especial de Black Mirror, de esos antológicos y largos (Blanca Navidad, Museo Negro), pero más absurdo y loco. Lo que me reí de la escena de los padres que se divertían con su hija clonada, lloré de la risa.

Prometedor arranque. La idea en la que se basa es del todo excitante y entendible por la época en que vivimos, pero el desarrollo es tan ridículo, edulcorado e infantil como la generación de chavales tontos que critica.

Gore Verbinski a lo Daniels.

Una película que usa un tratamiento narrativo posmodernistas para criticar la posmodernidad. Que desfachatez.

De un futuro donde el mundo a colapsado por una IA, un hombre viaja a L.A. años atrás para detener el nacimiento de esta tecnología...¿Lo raro? El grupo de personas que lo ayudan con su misión.

Con un humor bastante ácido y escenas que hacen preguntarte que estas viendo ésta cinta logra su objetivo el cual es pasar un muy buen rato.

If you are eating your meal in a diner and a man bursts in looking like a hobo, claiming he’s from the future, asking you to join him in stopping A.I from taking over the world, what would you do? This is the premise of Gore Verbinski’s survival comedy GOOD LUCK, HAVE FUN, DON’T DIE. It’s written by Matthew Robinson, who wrote THE INVENTION OF LYING, which, after finding that out, makes perfect sense. Sam Rockwell plays the man from the future. He is perfectly cast, bringing us a top-notch performance. He’s a legendary scene-stealer who chews them (scenes) up and spits them out. There are quite a few flashbacks that detail each character’s backstory, which is great for character development, but it slightly loses momentum. They do eventually intertwine in a very satisfying way. This movie is wildly unpredictable, except for one reveal that I saw coming from a mile away. It must have been hard making a fun movie about a real controversial subject like A.I., but Verbinski pulls it off spectacularly. It’s a completely original story, which is rare these days. There are certain decisions made in the third act that might throw people off, but I loved the creative energy behind this whole thing. This movie acts as a warning as to where we might be heading, both technologically and as a society. This also reminded me of the movie Y2K. Some of the comedy is used to show dark truths, holding a…black mirror to our society. The ending, at least for me, gets better the more I think about it. Overall, this movie is so much fun, but it also reminds us to look up from our phones every now and then. Remember, GOOD LUCK, HAVE FUN, DON’T DIE.