Los Pajaros (1963): una historia de tensiones sexuales y celos enfermizos

Reseñas generales

Entre finales de los 60s y principios de los 70s los movimientos ambientalistas comenzaron a hacer sentir su voz, y pronto sus advertencias apocalípticas empezaron a hacerse eco en la tapa de los diarios de todo el mundo. Que estábamos envenenando la Tierra. Que estábamos exterminando especies irremplazables debido a la deforestación y la polución. Que los recursos naturales no son infinitos. Que el equilibrio ecológico se estaba alterando seriamente, al punto de que en algún momento la misma existencia del hombre estaría en peligro. Hollywood no tardó en tomar nota de ello - siempre es buen negocio hacer películas que traten temas de moda - y comenzó a rodar películas de ciencia ficción que planteaban escenarios de sobrepoblación, control de natalidad y escasez de recursos, como es el caso de Cuando el Destino nos Alcance (Soylent Green) (1973), Edicto Siglo XXI: Prohibido Tener Hijos (1972), o Fuga en el Siglo XXIII (1976).

 

Como derivado de esto, apareció un subgénero conocido como Venganza de la Naturaleza. Como la humanidad es el Cáncer que mata el planeta, la Naturaleza forma anticuerpos para combatirnos e incluso exterminarnos, restableciendo el equilibrio ecológico del planeta. En algunos casos la fauna / flora directamente nos atacaba - como el caso de Long Weekend (Largo Fin de Semana) (1978), Day of the Animals (1977) o esa entrada tardía y desastrosa al género que es The Happening (2008) de M. Night Shyamalan - y, en otros casos, comenzaban a aparecer especies mutantes que desafiaban nuestro dominio sobre el mundo. Es el caso de la formidable Sucesos en la IV Fase (1974), el excelente documental La Crónica Hellstrom (1971) - con toques apocalípticos, aunque no sea una obra de ficción -, o esa aberración que es Prophecy (1979), un bochorno para la carrera ilustre de un artesano tan talentoso como John Frankenheimer. Hormigas inteligentes, osos mutantes, insectos que heredarán la Tierra y un largo etcétera.

Hitchcock dialoga con uno de los protagonistas de su película

Curiosamente el gran antecedente del subgénero Venganza de la Naturaleza es Los Pájaros (1963), una de las tantas obras maestras que Alfred Hitchcock nos regaló durante su larga y fructífera carrera. El detalle más curioso es que Los Pájaros data de 1963, un año en el cual el Ambientalismo no había cobrado fuerza como movimiento ni sus temas estaban flotando en el ambiente. Entonces la pregunta de fondo es: si esto no tiene que ver con el desequilibrio ecológico, entonces ¿por qué los pájaros atacan a la gente?.

 

Uno puede obtener pistas al leer el cuento original de Daphne Du Maurier, el cual es aún más viejo y data de 1952. En el cuento - ambientado en la Inglaterra de la postguerra - un veterano de la Segunda Guerra Mundial comienza a notar cambios en el entorno que lo rodea. El clima se ha vuelto mucho más frío. En la zona de la campiña inglesa en donde vive aparecen una gran cantidad de bandadas de pájaros, y cada vez son más numerosas. Las aves comienzan a atacar a su familia y por la radio llegan noticias de que el mismo fenómeno está pasando en todo el país. Mientras que al principio los pájaros atacan a las personas que se encuentran al aire libre, con el paso del tiempo comienzan a irrumpir a la fuerza en casas y edificios, destrozando ventanas o demoliendo techos y puertas con sus picos. Al final las comunicaciones se interrumpen, el protagonista se refugia en su casa y, ante lo inevitable, decide esperar la muerte mientras fuma un cigarrillo.

 

Como se puede ver, la historia no tiene nada que ver con el guión que Evan Hunter le preparó a Hitchcock: el único detalle en común es que los pájaros atacan a la gente. Sin embargo el relato de Daphne Du Maurier puede leerse en términos simbólicos: si las aves son una fuerza imparable e invasora frente al cual el pueblo inglés no tiene manera de defenderse… ¿no suena parecido a miles de bombas voladoras V-1 y V-2 cayendo de manera imparable sobre cientos de ciudades inglesas?. ¿O alguien soñando un escenario de pesadilla en donde la Alemania Nazi logró invadir con éxito Gran Bretaña y ahora está exterminando a la población local?.

Tippi Hedren al rescate de los niños de la escuela local, en una de las memorables escenas de Los Pájaros (1963)

Entonces los pájaros tienen un significado alegórico, y ése es el concepto que Evan Hunter traslada a su versión de la historia, sólo que ahora el significado es distinto. Basta con ver cómo es que las aves comienzan a tomar protagonismo en el filme de Hitchcock. Al principio aparecen merodeando en una plaza en San Francisco mientras Rod Taylor y Tippi Hedren se conocen - ¡justo en una tienda de mascotas! -. Luego la Hedren decide gastarle una broma - le compra una pareja de Tortolitos, sobre los cuales Taylor estaba interesado - y decide viajar hasta el mismo pueblo de Bodega Bay donde vive Taylor. No es un viaje pequeño - son más de 100 kilómetros de distancia -, con lo cual es evidente que el interés es otro. El abogado es atractivo pero tiene un humor ácido, y como no se amilana frente a la presencia de la Hedren - mujer de la alta sociedad, rica, caprichosa y amiga de poderosos -, la química de los opuestos funciona.

 

El tema es que, al llegar, descubre que el mundo social de Taylor está restringido a un puñado de mujeres: su madre dominante (Jessica Tandy); su inquieta sobrina (Veronica Cartwright); incluso su ex novia, la maestra de la escuela local (Suzanne Pleshette) que mantiene una relación de amiga de la familia. La Hedren es una forastera con costumbres de ciudad y una actitud arrogante, y su presencia en Bodega Bay es resistida por las mujeres que forman el entorno de Taylor.

 

Y es ahí cuando los pájaros pasan de observar… a atacar.

Bodega Bay, arrasada por las aves

Por supuesto las escenas están filmadas como los dioses. Con los efectos especiales limitados de la época, Hitchcock hace maravillas. Los ataques son shockeantes y, en algunos casos, sangrientos - aunque lo más explícito sea mostrado de manera fugaz, debido a la rigidez de los códigos morales que dominaban la industria cinematográfica de la época (aunque ya Hitchcock los había burlado en Psicosis tres años antes) -. Pero el dato que nos importa es el por qué. Y qué significado tiene el final abierto del filme.

 

Tanto en Planeta Prohibido (1956) como en The Haunting (1963) los protagonistas provocan fenómenos - el monstruo del Id, los fantasmas - que pueden interpretarse como manifestaciones de su subconsciente respecto a una experiencia traumática o a un deseo de combatir a la realidad. El mundo de Rod Taylor está plagado de presencias femeninas que se recelan por la posesión / acercamiento al protagonista. Uno incluso podría llegar a definir al personaje de Jessica Tandy en términos de fantasía - es la reina malvada que ha lanzado un hechizo sobre su hijo para espantar a todas las pretendientes que intentan alejarla de su lado -. O la interpretación fantástica de que los pájaros son la manifestación subconsciente de los celos enfermizos que le tiene a la Hedren. Después de todo Hedren y Pleshette son los principales objetivos de los pájaros - al menos desde nuestro punto de vista, ya que atacan a otros habitantes de la zona -.

un final apocalíptico

Con lo cual llegamos al final abierto. Tras una noche de pesadilla, los pájaros se han calmado. Da la impresión que ahora el mundo es de ellos. Contemplan indiferentes como Taylor saca en silencio el auto de la cochera para intentar huir a una zona más protegida y segura. La Hedren está catatónica - durante la noche ha quedado encerrada por accidente en el ático, y los pájaros la han atacado con todo… y hubiera muerto si no fuera que el personaje de Taylor la rescata a último momento -. Y los únicos que nunca se portaron agresivos fueron la pareja de Tortolitos… el motivo principal por el cual Hedren llegó a la casa de Taylor.

 

Si ésto se trata del subconsciente de la Tandy, entonces ha llegado a un estado de paz y aceptación. Al arriesgar su vida para salvarla, el interés amoroso de Taylor por Hedren es real… y quizás ahora la madre esté dispuesta a aceptarlo. O quizás ha logrado que la Hedren quede fuera de combate, con lo cual ya no representa una amenaza a la relación con su hijo. O quizás no se trata de nada de esto, y se trata simplemente de que la naturaleza ha enloquecido y ha comenzado a atacar a los humanos. Pero ésa sería una explicación muy simple, ¿no?.

 

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Comentarios 181

C
cultzone 👑1 de junio de 2025
great movie
I
Ivanna_6 de febrero de 2025
Excelente
A
Arlequin6 de febrero de 2025
En respuesta a Ivanna_: mcuhas gracias!
E
Emanuel Papagni30 de diciembre de 2024
Excelente, Alejandro. Andaba con ganas de leer algo de Don Alfredo. Y el artículo está bastante completo. Me gustó lo del contexto ambientalista ese de los años 60 y las pelis que respondían a esta realidad. Creo que en ese film hay una razón que permanece inconsciente, tal como en el inconsciente de Bates con su Edipo. Los pájaros es un ejemplo perfecto de lo fantástico en la literatura.
A
Arlequin30 de diciembre de 2024
En respuesta a Emanuel Papagni: exacto, no es ciencia ficción, no es terror. Simplemente cambió algo en el mundo y se desarrolla la idea. Como cuando las mujeres de todo el mundo se vuelven estériles en Hijos de los Hombres. El tema es que el comportamiento de los animales se asocia con el de nucleo de los protagonistas. Te consulto: ¿te parece que falta algún detalle mas?
M
MiBM19 de diciembre de 2024
Voy a correr a verla nuevamente!!! Muy buen artículo saludos
A
Arlequin19 de diciembre de 2024
En respuesta a MiBM: muchas gracias!, fijate los artículos de este mes, están en mi perfil. Saludos! PD: Max tiene un buen surtido de clásicos de Hitchcock, desde La Soga a Quien Mató a Harry? / El Tercer Tiro
P
Prueba Androidis9 de noviembre de 2024
Es bueno el comentario de la pelicula
A
Arlequin10 de noviembre de 2024
En respuesta a Prueba Androidis: me alegro mucho!
P
Peliculas-Yusmeli8 de noviembre de 2024
Impactante
A
Arlequin9 de noviembre de 2024
En respuesta a Peliculas-Yusmeli: muchas gracias!
F
fedeicasuriaga1 de noviembre de 2024
¡Tremendo análisis! Vi la película hace poco y no supe que pensar. No le encontraba nada para analizarla pero tu artículo cambió un poco esa perspectiva. Le encuentro más sentido a tu hipótesis de los celos que a la de la venganza de la naturaleza. No es casualidad el rol de la madre y la coincidencia de su ex novia. Sin embargo, creo que por momentos se le da un valor importante a los tortolitos. Su comportamiento es opuesto a la violencia de los pájaros. Me gustaría ver como podría explicarlo con tu teoría.
A
Arlequin1 de noviembre de 2024
En respuesta a fedeicasuriaga: me alegro mucho!. Creo que los tortolos representan a Taylor y Hedren, son pájaros que están en pareja toda su vida y si muere uno muere el otro de tristeza. En todo ese caos, representan una relación sincera. Por eso permanecen inalterables
F
Felino Critico31 de octubre de 2024
Muy buen analisis! Resulta tentador ojear la obra al terminar de leerlo
A
Arlequin1 de noviembre de 2024
En respuesta a Felino Critico: gracias!. En Max está disponible
M
Marraton31 de octubre de 2024
Con razón Los pájaros se volvió un clásico de terror medioambiental y se presenta como un show de Halloween ahora.
A
Arlequin1 de noviembre de 2024
En respuesta a Marraton: después lo reinterpretaron así, al principio era una cosa media abstracta de que nadie sabía por qué pasaba lo que pasaba
M
Marraton1 de noviembre de 2024
En respuesta a Arlequin: Recuerdo haber visto un cartel en Fowey, Cornwall, cerca de la antigua casa de Daphne, que hablaba de pájaros que atacaban aldeas.
A
Ale Rampoldi31 de octubre de 2024
Me encanta Hitchcock! te dejo mi like
A
Arlequin1 de noviembre de 2024
En respuesta a Ale Rampoldi: dale, gracias!
O
Otoniel Medina T31 de octubre de 2024
Excelente artículo colega. Aún nos queda la interrogante, pero quizás de eso se trata a fin de cuentas.
A
Arlequin1 de noviembre de 2024
En respuesta a Otoniel Medina T: gracias x el comentario
U
User-125629161031 de octubre de 2024
Alfred Hitchcock maestro del suspenso de todos los tiempos!
A
Arlequin1 de noviembre de 2024
En respuesta a User-1256291610: exacto! gracias
C
Caro Jen31 de octubre de 2024
bueno, aca estoy, y uff te la comiste amigo. eres bueno.
A
Arlequin31 de octubre de 2024
En respuesta a Caro Jen: gracias!
E
Enrique Gonzalez Aguilera31 de octubre de 2024
Espectacular análisis de principio a fin. Verdadera calidad! <3
A
Arlequin31 de octubre de 2024
En respuesta a Enrique Gonzalez Aguilera: muchas muchas gracias! un abrazo
E
Elena Rocelli31 de octubre de 2024
Excelente reseña y recopilación de datos.
A
Arlequin31 de octubre de 2024
En respuesta a Elena Rocelli: muchas gracias! saludos!
L
Locosporelcine9031 de octubre de 2024
Gran analisis!! de una gran filme. saludos!
A
Arlequin31 de octubre de 2024
En respuesta a Locosporelcine90: muchas gracias por el comentario y el voto! saludos!
A
Alma De Gladiador31 de octubre de 2024
Diferentes interpretaciones que pueden ser del gusto de la mayoría, como también no. Ese enigmático final, acompañado del hecho de que ni siquiera ponen "THE END" ni créditos finales ni siquiera una música de cierre, hace que la atmósfera sea tan incómoda y te genere esa desazón de saber que, probablemente empiece la revolución de la naturaleza contra la mano del hombre (lo cuál yo lo veo como un final más plausible) ya que, según informes, una propuesta de final fue que mientras huían, veían todo el Golden Gate cubierto de pájaros, lo que significaría el acabóse total de la humanidad, pero por presupuesto no se llevó a cabo. Lo que sí me encanta es la connotación que das al final en relación a Melanie y Mitch, lo que también lo considero muy probable, ya que Hitchcock tiene ALGO con las relaciones madre-hijo, que sería como el fetiche propio de él, cinematográficamente hablando (Hello Psicosis)
A
Arlequin31 de octubre de 2024
En respuesta a Alma De Gladiador: no sabía del final del Golden Gate, y eso que revolví la trivia de la IMDB y la Wikipedia. Pero el tema del filme no es la humanidad sino la familia de Mitch, el (o la madre) son los portadores de la peste, los que originan y arrastran el fenómeno por donde quiera que van. Es cierto lo de las relaciones madre - hijo vinculado con Psicosis. Después de todo Psicosis dio origen al psico thriller, donde los asesinos seriales tienen origenes en traumas infantiles y tienen una explicación freudiana de su comportamiento.
A
Acaso1mporta30 de octubre de 2024
Acá en Caracas son las dos de la mañana; cargó encima un dolor de muelas aberrante y para quedar más tranquilo, me empinó una de Coca-Cola de dos litros. Mientras este artículo, tan cortito, tan sucinto, me deja muy contento puesto que me hace recordar (ahora con bastante más sentido del humor) muchas cosas que me tocó vivir con mis distintas parejas a lo largo de mis veintitantos años.

Los complejos del psicoanálisis en la época de la industrialización y la competencia se han vuelto temas escasos en el cine de blockbuster -porque hay que reconocerlo: Alfred era un director de taquillazos como Metallica una banda de estadios-, quizás porque, como diría el Comedian en "Watchmen": "(...) is all a joke"; nos vemos a las caras y juramos y perjuramos lo liberales y abiertos que somos pero entonces rompemos en llanto y reclamos cuando apenas y se rozan los auténticos tabúes de nuestra "sociedad del cansancio", que los ha condenado a las sombras.

Por eso es que tópicos como el que tratas son cada vez más y más imperativos. No porque no me fascine el "eco-cine" y la ecoliteratura -estas leyendo a alguien que piensa que las Godzilla de Legendary son algo así como la segunda venida de Cristo- sino porque también veo la importancia de asomar y encañonar que en medio de la hípermodernidad, de la época de la personalización y la destrucción de lo distinto, los complejos freudianos no están tan superados como pensamos (y el cine comercial nos hace pensar lo contrario con su frontispicio de normalidad). No somos ni la mitad de liberales, hípersexuales o autorreferenciales como creemos.

En más de una ocasión, a mis 24 años, le he tenido que plantar cara a mi familia por las decisiones que he tomado en relación a mi pareja (con la que llevo casi una década compartiendo una vida de "casados sin hijos") porque proyectan (consciente o inconscientemente) un complejo sexual tan riguroso que parece sacado de los mitos edípicos; Yocastas y Edipos encarnados, una Tebas moderna. La invasión de lo emocional, el miedo a la soledad, la trasferencia de la atracción incestuosa, la necesidad de dominancia y todo eso eso va de lado y lado porque, al fin y al cabo, no he conocido a ninguna mujer -madura o no- que se libre de algo similar. Incluso yo admito ser víctima de algún que otro complejo inverso. Todos estamos rotos y enloquecidos hasta cierto grado, y por eso mismo vivimos de fantasías como el cine, la música, la literatura o el arte -solo que ojala pudiésemos elegir de cuales patologías-.

Fíjate lo buen escritor que sos, lo atento como analista, que en menos de cinco minutos me has destripado como lo haría mi psiquiatra. Mis mas desvergonzadas felicitaciones por ello, Arlequín; ojalá le atines al trofeo en esta temporada. Por cierto, recuerdo haber leído en mi articulo sobre "Kagemusha" que eras un fanático de Honda por lo que no estaría mal leerte algún día sobre el Rey de los Monstruos, también un favorito personal desde la infancia.

Aloha y un abrazote inmenso.
A
Arlequin30 de octubre de 2024
En respuesta a Acaso1mporta: te envidio la coca, no el dolor de muelas (probaste keterolaco?; es milagroso). Me alegra que encuentres el artículo conciso, directo al objetivo porque ése es mi propósito: que el que no la vió quede intrigado y que el que la vió le encuentre otra vuelta de tuerca (y quizás una excusa extra para verla una vez mas). Sobre Godzilla soy muy fan, al punto de haberlas visto todas desde 1954... excepto el último engendro de Legendary la cual no pasé de los 30 minutos iniciales. Un abrazo, que te sea leve y gracias por el apoyo
A
Acaso1mporta30 de octubre de 2024
En respuesta a Arlequin: Quizás eso sería lo interesante: ver si puedes encontrarle alguna que otra cualidad redimible al Monsterverse de Warner. Quizás la primerísima de todas (la del 2014) resulte más de tu agrado: más sosegada con el ritmo, más operística la atmósfera, más atronadores los kaijūs. Queda como un reto.
A
Arlequin30 de octubre de 2024
En respuesta a Acaso1mporta: A mi me gustó mucho Godzilla 2014 y, sobre todo, Kong: Skull Island que la veo cada tanto. Luego con la 3era se fue todo al diablo, por mas fanservice que le hagan, y dejó de tener sentido. Incluso empecé a ver la serie de Monarch y sólo era interesante cuando enganchaba con Godzilla y el hijo de Kurt Russell, porque cuando se situaba en el presente era un bodrio. No pasé del 2do capitulo
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A
Arlequin30 de octubre de 2024
En respuesta a Arlequin: Ya escribiré algo sobre el kaiju eiga cuando sea la ocasión. Fijate, pasate por mi perfil y ahi están mis redes sociales con otras reseñas publicadas
S
Santiago Garat30 de octubre de 2024
👏👏👏👏👏
A
Arlequin30 de octubre de 2024
En respuesta a Santiago Garat: gracias, un abrazo!
M
miscelaneas miscelaneas30 de octubre de 2024
Muy buen análisis Franco! Saludos
A
Arlequin30 de octubre de 2024
En respuesta a miscelaneas miscelaneas: muchas gracias x el comentario y el voto, saludo!

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