Barry Lyndon (1975)★ 8.1/10

A quintessential Kubrick film. A grand literary adaptation. It is unlike Kubrick’s typically thrilling and frenzied films. The three-hour runtime and slow pace deterred many viewers, but technically it is near perfect. The f/0.7 lens and the oil-painting-like natural lighting and candlelight, combined with the impeccable costumes and sets and the classical music of Bach, Schubert, and Mozart, this film is a classical masterpiece.

Probably the least Kubrick-like of all Kubrick's films. It shifts from his usual madness and obsession to a grand, tender narrative with a touch of lament. Yet, Kubrick’s signature is evident: extensive voice-over, a love for classical music, familiar audiovisual contrasts, and an extremely neutral narrative perspective. The cinematography marks a leap for Kubrick; its classical painting-like aesthetics and the use of f/0.7 lenses to capture natural light are astonishing. This three-hour saga brims with boundless artistic expression under Kubrick’s direction -- a true visual feast of cinematic language.

7,6

Provavelmente o menos parecido com Kubrick de todos os filmes de Kubrick. há uma transformação de sua loucura e obsessão habituais para uma narrativa grandiosa e terna com um toque de lamento. Ainda assim, a assinatura de Kubrick é evidente: narração extensa, amor pela música clássica, contrastes audiovisuais familiares e uma perspectiva narrativa extremamente neutra. A cinematografia marca um salto para Kubrick; sua textura de pintura clássica e o uso de lentes f/0.7 para capturar a luz natural são surpreendentes. Um banquete visual de linguagem cinematográfica, essa saga de três horas transborda de tensão artística sem limites sob as lentes de Kubrick.

Um filme quintessencial de Kubrick, uma grande adaptação literária. Ao contrário dos temas tipicamente emocionantes e frenéticos de Kubrick, esse se destaca. O tempo de duração de três horas e o ritmo lento afastaram muitos espectadores, mas tecnicamente ele é quase perfeito. A lente f/0.7, a luz natural semelhante à pintura a óleo e a fotografia à luz de velas, combinadas com os figurinos e cenários impecáveis e a música clássica de Bach, Schubert e Mozart, fazem desse filme uma obra-prima clássica.

Probablemente sea la película menos kubrickeana de todas las películas de Kubrick. Cambia su locura y obsesión usual por una narrativa imponente y tierna que tiene un toque de lamento. Aún así, el sello distintivo de Kubrick es evidente: una voz en off extensa, un amor por la música clásica, contrastes audiovisuales conocidos y una perspectiva narrativa extremadamente neutral. La cinematografía marca un salto para Kubrick; su textura parecida a la de una pintura clásica y el uso de lentes de f/0,7 que captan la luz natural, son impresionantes. Como festín visual del lenguaje cinematográfico, esta historia de tres horas desborda con una tensión artística ilimitada bajo el lente de Kubrick.

Es una típica película de Kubrick, una adaptación literaria magnífica. A diferencia de los temas típicamente emocionantes y frenéticos de Kubrick, esta en particular se destaca. La duración de tres horas y el ritmo lento desalentaron a muchos espectadores, pero en términos técnicos, es casi perfecta. El lente f/0,7 y la luz natural parecida a la de una pintura al óleo y la fotografía a la luz de las velas, combinado con los vestuarios, los sets impecables y la música clásica de Bach, Schubert y Mozart, hacen que esta sea una obra de arte clásica.

Aqui temos talvez o filme mais belo de todos os tempos, com uma fotografia e direção de arte únicas, levando ao telespectador a sensação de estar dentro de tudo aquilo que ocorre num roteiro maravilhoso.