O Urso (2022)★ 8.5/10

O Urso é uma comédia aparentemente esquecida que na verdade reúne as forças criativas por trás de duas das melhores comédias lideradas por homens dos últimos anos – Ramy e Atlanta. Com Christopher Storer, de Ramy, no comando e Hiro Murai, de Atlanta, atuando como produtor, o programa apresenta um mergulho frenético e direto nas operações de um restaurante. É como se uma equipe de reality shows tivesse se montado para capturar todos os dramas: as inspeção de saúde, os palavrões constantes e os funcionários descontentes desabafando uns com os outros. No entanto, também é profundamente perspicaz, explorando como “Carmy” confronta seus demônios interiores e questionando o que significa o “urso” em seus sonhos. Gostei muito de seus oito episódios, que parece intocado por qualquer outra coisa e segue estritamente seu ritmo único.

Por trás dessa comédia aparentemente não-relevante, estão as essências de duas das melhores séries de comédia dirigidas por homens dos últimos anos, Ramy e Atlanta, com Christopher Storer nos bastidores da primeira e Hiro Murai na produção de créditos da segunda. O Urso é uma história maníaca e direta, que começa com o funcionamento do restaurante no início da peça; é como se já existisse uma equipe de reality shows na cidade, removendo todo tipo de arranhões diante das câmeras: as classificações insatisfatórias das inspeções de saúde, os palavrões incessantes e os funcionários reclamando uns dos outros sobre como estão tendo um dia ruim. Também é perspicaz o suficiente para tentar desvendar como "Carmy" resolve seus conflitos internos, e perguntar o que realmente é o "urso" no mundo dos sonhos. Gostei do ritmo dos oito episódios, que não mudou e seguiu um estilo próprio.

O ritmo da série é perfeito, mostrando a tensão, o estresse e a ansiedade na cozinha. Mas o que mais me emocionou foram os momentos partilhados entre estes chefs talentosos e com enorme potencial.

Uma obra-prima visual e a rainha das séries de 2023. É raro ver a intensa pressão do trabalho de cozinha na linha de frente, e as sutis mudanças psicológicas sendo transformadas em um delicioso prato visual na tela. O uso extensivo de planos próximos amplia as emoções dos personagens na tela, tornando ainda mais fácil para o público ter empatia por eles. Pessoalmente, sinto que vários episódios poderiam facilmente ganhar prêmios.

A série habilmente desencadeia conflitos em um plano de 20 minutos, por meio de edição concisa e rápida e narrativa precisa, e termina com um banquete elaborado que foi preparado ao longo da temporada. É lindamente executada.

Pessoalmente, acho que a segunda temporada é melhor que a primeira. Honestamente, senti que a primeira às vezes era muito clichê, especialmente com aquele urso. Além disso, acho que o sétimo episódio é melhor que o sexto, pois há um tipo especial de ritmo e satisfação em cenas onde todos trabalham para atingir seus objetivos – isso é mais significativo do que a positividade e o crescimento de personagem que o episódio tenta retratar.

As cenas de Richie e Marcus brilham na 2ª temporada! Além dos momentos agitados, as cenas calmas são retratadas de forma bastante eficaz. Os personagens são bem desenvolvidos e os diálogos, autênticos. As discussões de autodescoberta, autoaperfeiçoamento e busca de significados e valores não são o foco; cada personagem é livre para explorar seus próprios caminhos na vida. Os vários episódios independentes realmente se destacam, assim como os convidados especiais.

A primeira temporada causou grande impacto, atraindo o público para seu mundo com sua intensa jornada culinária e o drama que se desenrola entre os personagens. A segunda leva a série ambiciosamente a outro nível, com um elenco de alto nível e resultados excelentes. Ela se aprofunda em cada personagem, explorando-os de forma mais profunda e holística. Além disso, possui maior variedade de episódios temáticos independentes e perspectivas individuais para ilustrar a personalidade dos personagens.

Não consegui passar nem de um episódio. O caos constante e o ritmo lento dificultaram a imersão na história, especialmente com o trabalho instável da câmera aumentando a desordem. E aquela cena da cozinha? Foi totalmente repulsiva. Embora eu entenda que reflita a realidade para alguns, não tive estômago. No geral, não é meu tipo de série.