Megamente: del existencialismo animado al vacío narrativo

El heroísmo ha tenido múltiples matices y varios momentos a lo largo de la historia cinematográfica, dichos momentos pueden responder a eventos históricos, sociales y culturales diferentes, de ahí que se hayan generado diferentes “estallidos” en el cine de super héroes en diferentes décadas. Claro está, el mayor” Boom” llego de la mano del UCM.

Posterior a Iron Man (2008), se nos expuso como espectadores que el héroe no siempre se ciñe a una personalidad recta y ejemplar.  De manera paralela y siguiendo la línea de Iron Man, llegó a las salas Hancock siendo un éxito en cuanto a recepción del público, criticas especializadas y arista financiera.
Así las cosas, era oficial. No solo había comenzado una nueva época destacada para el cine de super héroes, sino que, además, el público estaba enamorándose de las historias no convencionales de figuras heroicas.
Con lo anterior, se estrenó en el año 2010 Megamente, la historia de un super villano, que por designios del destino completa su obra al inicio de la película, novedad que generó un desarrollo atractivo para todo el público. La película fue presentada como la nueva gran apuesta de DreamWorks; no solo obedeciendo a la nueva fiebre por los superhéroes, sino tratando de continuar con el tono de sus producciones que permitían a la película no solo ser disfrutada por niños, sino también por adultos. Cabe aclarar, que no era para nada una tarea fácil, pues para julio de ese mismo año se había estrenado una película con un tinte y temática muy similar “Mi villano favorito” (película que fue todo un éxito financiero).

Dicho escenario competitivo le exigió hacer a DreamWorks una producción lo suficientemente grande, para que la película se lograra publicitar más allá de los trailers y avances que pudieran ofrecer. Entonces se decidió convocar a un “super” elenco para las voces de la película: Will Ferrell, Ben Stiller, Jonah Hill, Brad Pitt y David Cross; fueron algunos de los nombres que participaron en la película. Además de su elenco, desde el tráiler se hizo evidente el nivel de calidad presente en la banda sonora de la película: AC/DC, George Thorogood & The Destroyers Y Guns N´Roses, fueron algunas de las bandas que contribuyeron a la “epicidad” de las escenas.

Pero ¿Internamente la película fue lo que prometía? Para muchas personas (Incluyéndome), si, No por nada tiene una media de 7,8 sobre 10 estrellas de crítica. Fue especial hallar en la película un desarrollo más grande del esperado; la película no solo se trata de la redención de un villano. Es esencialmente una mirada al existencialismo puro de la mayoría de los personajes que fluctúan en ella, Una búsqueda constante del por qué de la vida y del autoconocimiento; lo que experimenta el protagonista; quien al cumplir su cometido se decepciona al no tener un motivo para seguir ejerciendo su “maldad”. Sin embargo, dicho existencialismo no es algo que los guionistas se reserven para el protagonista, su archienemigo “Metroman” se plaga de esta introspección al querer un cambio radical en su vida y cansarse de ser un prospecto socialmente aceptado, por lo que decide dejar de lado su papel de héroe y el poder y estatus social que dicho papel le brindaba. Por otro lado, el villano “Titan” quien solo en sus sueños se imaginaba tener un poder semejante y su ambición al creer que dicho poder le daría lo que siempre había querido, lo llevó a la locura.

En consecuencia, la película fue un nuevo recibimiento positivo para DreamWorks. Con los años, se convirtió en una película gratamente recordada por la mayoría de las personas, se agradeció que DreamWorks (Por varios años) no haya caído en la necesidad de hacer secuelas innecesarias para un producto que había tenido un buen arco. Sin embargo, en el 2022, la productora anunció una secuela directa del Filme; comunicado que generó diversas reacciones. No obstante, la esperanza de ver un producto similar al original (Claro está, con la frescura necesaria) alimento la sed de los espectadores de ver el primer avance. El anuncio de la película vino de la mano con el anuncio de una serie animada del mismo personaje.

Para el 2024 salió el primer avance, y las opiniones divididas, lograron llegar a un  acuerdo para rechazar al unisonó la nueva producción. Y efectivamente la película fue como el tráiler la mostraba: Fatal.
La entrega fue un retroceso no solo a nivel individual del personaje y la película, sino para la productora en general. Los gráficos parecían una serie con un presupuesto casi nulo, y es que al parecer fue así, no se han dado datos oficiales del costo de producción, pero se estima que pudo haber sido 99 veces menor al de la primera entrega, por lo anterior, se entiende que ninguna voz de la producción inicial volviera.

Así mismo, el director de la primera entrega no volvió y su lugar se le cedió a un director prácticamente con recorrido nulo en la industria. A nivel del guión fue un sin sentido tras otro, anulando (Prácticamente por completo) el desarrollo que tuvo el protagonista en su primera entrega, trayéndonos tramas absurdas y villanos genéricos. Y es que se justifica totalmente su puntuación de 2/10 en distintas plataformas de puntuación, que la posicionan como una de las peores secuelas de la historia.

Es claro que las productoras son empresas, y como toda buena empresa busca generar ganancias con la mínima inversión posible. Pero el abuso de dicha práctica empresarial hace que se insulte al espectador, tratando de ofrecerle un producto que saben que esta pesimamente hecho, genera aún más indignación, por que quienes valoremos y disfrutemos de la animación sabemos de ante mano el nivel de calidad que tiene DreamWorks (no solo a nivel gráfico, sino también en su narrativa) para validar este punto el mismo año que salió Megamente 2 se estrenó en cines “Robot salvaje” película que fue nominada a los  premios Oscar, donde reafirmó que DreamWorks tiene nivel de sobra para entregar productos de calidad y que lo que hicieron en Megamente 2 fue un insulto para el recuerdo de tan querida película

Pero, para ir más allá de la crítica ¿Qué me hubiera gustado como espectador? Como lo dije anteriormente, que no se hubiera realizado secuela alguna, pero de haber sido necesario: se pudo ahondar en diferentes aristas que desarrollarían más de la historia ya conocida, o la profundizarían: 1) Una precuela en la que se nos expusiera las batallas entre Metroman y Megamente, ya que no pudimos contemplar prácticamente nada de dicha rivalidad. 2) Una historia en la que megamente se estuviera consolidando como héroe y tuviera que tratar con el rechazo de una parte de la población por su pasado como villano (cosas que profundizaría el existencialismo de su antecesora) y que como subtrama tuviera que salvar a Metrociudad de una nueva amenaza de la mano de servil y Roxanne (quien hace lo posible por que la sociedad vea la nueva faceta de megamente). 3) Una historia donde se nos profundice sobre el planeta de origen de Megamente y (¿Por qué no?) de Metroman, al inicio de la primera película vimos como los planetas de ambos eran absorbidos por un agujero negro, situación que pudo dejar dos interrogantes ¿Y si no fueron los únicos en lograr escapar? Y ¿Hay más vidas en diversos planetas?

En definitiva, las opciones podían ser infinitas, pero es difícil pensar que, entre todas las opciones, no solo creativas, sino respetuosas con el filme original, la productora escogió la peor.