Los secretos detrás de tus sueños: la exploración del hombre común en Dresm Scenario.

En el año 1999, tres genios cruzaron sus caminos para crear una obra icónica en la que por alguna razón fantástica que nunca se nos explica ni requiere explicación alguna, las personas encuentran una compuerta que les permite ser John Malkovich. Además del protagonista que da nombre al título de la película, los otros genios son el irreverente Spike Jonze y el complejo Charlie Kaufman. Así, el siglo entrante contó ya con una reflexión aguda, divertida, extraña, acerca de la identidad, el deseo, el placer, el poder y, cómo es común en Kaufman, la insatisfacción de vivir.

En 2024, de la mano de la productora A24, el director Kristoffer Borgli que ya había tenido éxito con Enferma de Mi de la misma casa productora, nos sumerge en una película que mezcla horror, humor negro y ciencia ficción en la cual el hombre más común del mundo se infiltra aparentemente sin ninguna razón ni explicación, en los sueños de cada vez más personas alrededor del mundo. Esta experiencia irá progresando de una curiosidad extravagante al desagrado y finalmente al terror. Partiendo de su propio guión, Borgli consigue al actor más inusual y por lo tanto indicado para el papel principal: Nicolas Cage. Y es que solo hay que imaginarse la película en manos de otros grandes actores, como tal vez un Joaquín Phoenix que hubiera colmado las escenas de una psicosis contenida a punto de explotar como olla a presión; o a un Jim Carrey aportando un histrionismo exagerado acompañado de un sentimentalismo melancólico; también podríamos pensar en un Christian Bale en una de sus camaleónicas interpretaciones dando esa transformación del aparentemente inocente hombre común hasta un psicópata absoluto. Sin embargo, la razón por la cual Nicolás Cage es el indicado es porque nos ofrece todo eso y más no solo a lo largo de la película, sino en cada escena. Solo alguien como él podría convertir a un ser ordinario en alguien extraordinariamente ordinario, ordinario hasta el exceso, hasta la incomodidad, hasta el hartazgo. Solo Cage se permitiría momentos absurdos y tensos combinados con comedia y desesperación y no solo no verse mal sino hacerlos memorables.

Mencionaba la película de Jonze. En inglés, la película se llama Being John Malkovich, título que hace referencia a la acción que da lugar al desarrollo de la trama. Sin embargo, la traducción al español ¿Quieres ser John Malkovich? quizá haya sido más exacta al hacer referencia no a la acción sino a la búsqueda que conlleva. En el caso de El Hombre de los Sueños, la traducción no le hace honor a su verdadera motivación, cosas que el título en inglés si logra: Dream Scenario (Escenario Soñado), término que no solo hace referencia al hecho de soñar, sino también al deseo, a la expectativa, a ese momento ideal que siempre se encuentra en nuestro horizonte. Nicolás Cage es Paul Matthews, un profesor de biología de la universidad local que descubre que aparece en los sueños de su hija menor, en los cuales siempre es un observador, sin importar lo que suceda en ellos. Esto le genera cierta molestia que se va acrecentando cuando descubre que aparece en los sueños de cientos de personas y en los cuáles se mantiene pasivo. Paul encuentra en este suceso extraño, el cual comienza a generar interés en la comunidad, un medio para salir de su monótona existencia y obtener un poco del reconocimiento que considera se merece. Está premisa se va transformando con cada decisión de Paul y el impacto que va teniendo en sí mismo, en su familia y en su comunidad. 

Huyendo de las consecuencias y siendo alienado del mundo, Paul se enfrentará a la soledad, al abandono, la vergüenza, la culpa y sobre todo, irá descubriendo que esconde en realidad atrás de los sueños, y se verá al espejo con toda la crueldad del reflejo más nítido y puro. Es una película donde todo está a un detalle de volverse un absurdo risible y pretencioso, pero la dupla de Borgli y Cage logran que sea una experiencia única y formidable. 

La película cuenta también con una música atrapante de la mano del músico canadiense Owen Pallet, quien se suma a la multiplicidad de matices con tonadas sutiles con una pequeña orquestación con piano, algunos vientos y cuerdas. La música es complementada por algunas canciones excelentes, entre las que se encuentra City of Dreams de Talking Heads. 

Por otro lado, la cinematografía, a manos de Benjamín Loeb quien ya había trabajado en el filme anterior del director y filmado a Nicolás Cage en Mandy, otra de sus obras psicóticas, genera unas composiciones visuales majestuosas que logra la tensión y el terror a plena luz, en escenarios suburbanos cotidianos y simples, y hace que la transición del personaje y de los tonos de la película sean sutiles y coherentes. 

Es una película imprescindible y a mí parecer la mejor de la carrera de Cage, más aún que la tensa Longlegs y la atrevida Pig. 

https://www.youtube.com/watch?v=q3x9iUL-74w&pp=ygUOZHJlYW0gc2NlbmFyaW8%3D

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