Rocco y sus hermanos (1960)★ 7.9/10

Esta película sigue la fórmula clásica de una "tragedia de gente común", enfocándose mucho en construir a los personajes y demostrar sus cualidades distintivas. La trama está diseñada de una forma cuidadosa para que gire en torno a estos personajes y lo que representan. De todas formas, las técnicas y el tono de la película se ven un poco antiguos y las emociones son exageradas (al punto tal que los espectadores se sienten confundidos) y las metáforas se repiten demasiado. Sin embargo, esta pieza brinda perspectivas valiosas sobre la época que retrata, especialmente al arrojar luz sobre la vida rural y urbana.

Estoy muy decepcionado. No puedo darle una reseña positiva a esta película. La historia es demasiado exagerada y trillada y la trama es demasiado intensa y dramática. Me dejó sin palabras. Se ve un poco rara porque Luchino Visconti se enfoca constantemente en Alain Delon con los primeros planos y hace énfasis en su cuerpo en casi cada capítulo de la historia. Che, director, quizás deberías seguir haciendo películas sobre aristócratas, como solías hacerlo. Es muy difícil creer que él es la misma persona que dirigió la película clásica de "El gatopardo".

Esta película sería mejor si le cortaran una hora de contenido. La estructura de la película está creada de una forma meticulosa y crearon una imagen vibrante de diferentes clases sociales que coexisten. Luchino Visconti fue el primer director italiano en romper con las limitaciones del realismo y capturó de una forma ingeniosa las complejidades de las luchas emocionales de las personas por medio de la narración visual. Es difícil determinar si el haber elegido a Alain Delon fue una buena o mala decisión porque irradia una presencia aristocrática y melancólica que contrasta profundamente con los otros actores. Paradójicamente, sin embargo, le da un toque de burguesía a esta tragicomedia común.

Esse filme segue a fórmula clássica de uma "tragédia de pessoas comuns", concentrando-se na construção de personagens e na apresentação de suas qualidades distintas. O enredo é cuidadosamente planejado para girar em torno desses personagens e do que eles representam. No entanto, as técnicas e o tom do filme parecem um pouco ultrapassados, com emoções desproporcionais (a ponto de confundir o espectador) e metáforas excessivamente repetidas. Ainda assim, essa obra oferece perspectivas valiosas sobre a época que retrata, especialmente ao esclarecer a vida rural e urbana.

Estou muito decepcionado. Simplesmente não consigo dar uma crítica positiva a esse filme. A história é muito exagerada e clichê, e o enredo é excessivamente intenso e dramático. Fiquei sem palavras. E é um pouco estranho porque Luchino Visconti foca constantemente em Alain Delon com close-ups e enfatiza seu corpo em quase todos os capítulos da história. Ei, diretor, talvez você devesse se limitar a fazer filmes sobre aristocratas, como costumava fazer. É realmente difícil acreditar que ele é a mesma pessoa que dirigiu o clássico "O Leopardo".

Cortar uma hora desse filme o tornaria ainda melhor. A estrutura do filme é meticulosamente elaborada, criando uma imagem vibrante da coexistência de diferentes classes sociais. Luchino Visconti foi o primeiro diretor italiano a se libertar das restrições do realismo, capturando com habilidade as complexidades das lutas emocionais das pessoas por meio de uma narrativa visual. É difícil determinar se a escolha de Alain Delon foi uma decisão boa ou ruim, pois ele irradia uma presença aristocrática e melancólica que contrasta fortemente com os outros atores. Paradoxalmente, porém, ele acrescenta um toque burguês à tragicomédia desse plebeu.

This movie follows the classic formula for a "tragedy of ordinary people," focusing heavily on building characters and showcasing their distinct qualities. The plot is carefully designed to revolve around these characters and what they stand for. However, the film's techniques and tone feel a bit outdated, with emotions blown out of proportion (to the point where viewers are confused) and metaphors that are overly repeated. Nevertheless, this piece provides valuable perspectives on the era it depicts, especially by shedding light on rural and urban life.

I'm really let down. I just can't give this movie a positive review. The story is way too exaggerated and cliché, and the plot is overly intense and dramatic. It left me speechless. And it feels kinda weird because Luchino Visconti constantly focuses on Alain Delon with close-ups and emphasizes his body in almost every chapter of the story. Hey, director, maybe you should stick to making movies about aristocrats, just like you used to. It's really hard to believe that he's the same person who directed the classic "The Leopard."

Cutting out an hour would make this film even better. The film’s structure is meticulously crafted, creating a vibrant picture of different social classes coexisting. Luchino Visconti was the first Italian director to break free from the constraints of realism, skillfully capturing the complexities of people's emotional struggles through visual storytelling. It's difficult to determine whether casting Alain Delon was a good or bad decision because he radiates an aristocratic and melancholic presence that starkly contrasts with the other actors. Paradoxically, however, it adds a hint of the bourgeois to this commoner's tragicomedy.